Veranstaltungen

Lesung mit Suppe und Kammermusik von Stephan Goldbachs neuem Streichtrio (befindet sich noch in Namensfindung).
Enis Maci und Pascal Richmann sind Deutschlands schillerndstes Schriftstellerpaar. Derzeit wohnhaft im Künstlerhaus Villa Concordia in Bamberg empfangen wir sie quasi direkt im Anschluss an ihre Reise in die USA, wo sie sich getraut haben, in Las Vegas natürlich. Vielleicht bringen die beiden ja auch Texte von dieser Reise mit.
Enis Maci, geboren in Gelsenkirchen, Nachwuchsdramatikerin des Jahres 2019, wurde in Leipzig, Wien, Mannheim, und, und, und aufgeführt. 2018 erschien bei Suhhkamp ihr Essayband Eiscafé Europa: In diesen Texten macht sie sich reisend auf die Suche nach einem gegenwartstauglichen Widerstand und webt so ein dichtes Erzählpanorama über den Kontinent.
Pascal Richmann, geboren in Dortmund (omg), ist der letzte legitime Lügenbaron der deutschsprachigen Literatur und hat in diesem Sinne 2017 seinen Essayband „Über Deutschland, über alles“ bei Hanser veröffentlicht: Richmann begibt sich auf die Suche Ausdrucksformen deutschtümelnder Idiotie um Burschenschaftern und NPD-Funktionren in die Suppe zu rotzen. Weitere Essays wurden vom SWR fürs Radioprogramm produziert.
Die SuppKultur bringt beide zusammen auf eine Bühne und kontrastiert die politisch komplexen aber hoch unterhaltsamen Texte von Richmann und Maci mit kammerusikalischer, klassischer und neoklassischer Musik vom Streichtrio „Kazz“ um Stephan Goldbach. Das neue Ehepaar muss sich natürlich auf einige peinliche Späße auf seine Kosten einstellen.

Im Zentrum des Konzertabends stehen eigene Kompositionen & Arrangements für Jazz-Sextett mit drei Bläsern & Rhythmusgruppe.

Chrissi Pfeifer verarbeitet in ihren Kompositionen verschiedene musikalische Einflüsse wie Hiphop, Bebop, Salsa, Rock sowie ungerade Metren. Das Baritonsaxophon agiert als Melodie- sowie Begleitinstrument im dreistimmigen Bläsersatz und tritt solistisch hervor.

Modern, öfter melancholisch, gerne verliebt, mal gerade, mal swingend und mal funky klingt die Musik der Nürnberger Saxofonistin Ulrike Goebel. Viel Melodie, tanzende Basslinien und sternenklare Klavierarpeggien kennzeichnen ihre Eigenkompositionen, die die noch ganz frisch zusammengefundene Band mit Peter Adamietz am Piano, Alex Bayer am Bass und Stefan Seegel am Schlagzeug zum Klingen bringt. Im Programm hat das Quartett außerdem einige ihrer absoluten Lieblingsstücke von Kenny Wheeler, Kenny Kirkland und Jürgen Friedrich.

Die scheinbare Beschränkung auf eine Quartett-Besetzung ohne Harmonieinstrument erweist sich für die vier jungen Leipziger als Tor zu einem breiten Spektrum an klanglichen Möglichkeiten. Von vertraut wirkenden Melodien bis hin zu komplexeren Harmonien versucht das Quartett, u.a. auch mit erweiterten Spieltechniken, in seinen Eigenkompositionen und Arrangements ein vielseitiges, facettenreiches Klangbild entstehen zu lassen, wobei es trotz aller Herausforderungen stets auf seine musikalische Intuition vertrauen kann. Die Musik ist einerseits von historischen Jazzgrößen wie Albert Mangelsdorff, aber auch von zeitgenössischen Musikern wie z.B. Chris Speed, Nils Wogram oder Jim Black beeinflusst.

In Zusammenarbeit mit dem Kulturverein CHORINHO
präsentieren wir am Sonntag, den 1. März 2020 in der Tante Betty Bar.
In der Musik Brasiliens treten Frauen meist als Sängerinnen in Erscheinung. Im Choro überneh- men sie dagegen eine tragende Rolle am Instrument. Der traditionelle brasilianische Musikstil feiert während der letzten Jahre eine Wiedergeburt in den Zentren São Paulo und Rio de Janeiro – und führt nun zwei ausdrucksstarke Interpretinnen der aktuellen Samba- und Choro-Szene noch einmal zu uns in die Tante Betty Bar.
Die brasilianische Pianistin Elisabeth Fadel blickt in ihrem Heimatland bereits auf eine erfolg- reiche Karriere zurück, sowohl in der klassischen wie auch in der Popmusik, als Solistin wie im Orchester. Ihre mitreißende Spielfreude und Virtuosität zeigt sie am Klavier, Cembalo und an der Orgel etwa mit dem renommierten Orchester Camerata Antiqua de Curitiba. In Brasilien arbeitete die Musikerin zudem drei Jahre als Lehrerin und Pianistin am Konservatorium für brasilianische Musik in Curitiba. 2007 tourte sie mit dem berühmten brasilianischen Klarinet- tisten Paulo Moura. Nach großartigen Kritiken für ihr Debutalbum Divertimento“ zog sie 2010 nach Den Haag, um am Royal Conservatory unter der Leitung von Jacques Ogg Cembalo zu studieren. 2014 brachte sie als Komponistin und Schlagzeugerin zusammen mit dem brasili- anischen Saxofonisten Rodrigo Botter Maio die Choro-CD Saidera“ heraus. Sie lebt heute in Rotterdam und unterrichtet an der EPM Holanda Choro Akademie.
Barbara Piperno aus Pesaro, Italien, begann ihre klassische Musikkarriere als Solistin. Sie gewann den nationalen Wettbewerb Concorso Nazionale città di Sannicandro Garganico“ und einige internationale Wettbewerbe mit dem Kammerensemble Cherubino Flute Ensemble, mit dem sie mehrere CDs aufnahm. Sie spielte und spielt gelegentlich noch in einigen Orchestern und ist seit zehn Jahren Mitglied des klassischen Trios Ban Ensemble. Ihre Leidenschaft aber gilt dem Choro, den sie in verschiedenen Projekten wie etwa Choro de Rua zusammen mit Marco Ruviaro überall auf der Welt, die beiden waren schon bei uns, authentisch und mitrei- ßend präsentiert.